Análisis imagen: Instrucciones para mirar - Lara Fabiano

 Alumna: Lara Fabiano

Comisión 2 - Paulo y Nicolás

INSTRUCCIONES PARA MIRAR

1. Detalles de realización técnica.

1. ¿Cómo ha sido realizada esta fotografía? Tipo de cámara utilizada. Soporte. (Película/Archivo digital). Tipo y características. Óptica. Clase y tipo de lente. Distancia focal, Apertura y velocidad aproximadas de toma.

Para esta fotografía se utilizó una cámara analógica japonesa de 4x5 pulgadas. Esta es una cámara sencilla que posee un visor por el cual ves la escena al revés. Además, Dijkstra utiliza un trípode, que al ser colocado, los sujetos piensan que tomará algún tiempo la autora en tomar la fotografía, ella ve esto como una ventaja. 

Es un plano entero vertical teniendo a la mujer como motivo central de la imagen. Su rostro se encuentra enfocado. La imagen permite tener una observación exhaustiva de la piel, las manos, el cabello, la vestimenta y los gestos de ella.

La fotógrafa, aleja a las modelos de su ubicación; hasta cierto punto, para sacar a los sujetos de su entorno (la playa) centrando la atención plenamente en ellos.

Deduzco que utilizó un lente estándar de 50mm con focal fija. La apertura del diafragma ronda en f/5.6, y una velocidad de obturación de 1/60.

2. Iluminación. Tipos. Natural o artificial. Detalle de planta de luces con respecto a la posición de la cámara.

Utiliza la luz natural y la luminosidad de un flash añadido. La cámara se encuentra apenas contrapicada manteniendo el horizonte a la altura de la cintura del personaje.

Las condiciones de iluminación de la imagen crean una atmósfera azulada la cual contrasta el color naranja de la bikini, produciendo una armonía de colores cálidos/fríos. El flash que la ilumina de frente, se percibe sobre todo en los reflejos de su piel y el delineo del contorno del cuerpo.

3. ¿Es una toma directa, una imagen intervenida o el producto de una mezcla / collage de varias imágenes?

Esta es una toma directa.

4. Estrategia de toma. Determine la manera en que el fotógrafo ha obtenido esta imagen.

La fotógrafa holandesa Rineke Dijkstra fotografió a ciertas comunidades particulares, como por ejemplo adolescentes, con el objetivo de capturar la incomodidad y las presiones sociales visibles en los cuerpos y rostros de sus modelos. Además, permitía que estos posaran por sí mismos a diferencia de otras fotografías donde se imponen posturas forzadas.

5. Evaluación de la calidad de la imagen en términos de su calidad técnica. Detalle virtudes y defectos.

La imagen posee buena calidad técnica. Un defecto que quizás le encuentro es el fondo, me gustaría que este exprese algo más y no sea tan neutral. Además, el pelo de la modelo está en movimiento posiblemente por el viento por lo cual para que no se vea borroso debería utilizarse una velocidad de obturación más rápida aunque se corre el riesgo de que entre menos luz y salga oscura la imagen.

2. Detalles espacio / temporales.

1. Datación de la realización de la imagen. ¿Cuándo y por qué ha sido tomada esta imagen? Aclarar si este dato es relevante y deducible o si no lo es. En el caso de no estar consignado en un epígrafe/título de la imagen, describir por que se llega a las conclusiones anotadas.

La imagen fue tomada en 1992 gracias al estado emocional de la artista que le sirvió de inspiración el cual se ve reflejado en esta obra. El dato no es deducible, pero si relevante ya que sus fotografías, debido a la carga psicológica que contienen, remiten al retrato pictórico holandés del siglo XVII Y XVIII.

2. Detalle el contexto histórico/social/político en el que fue realizada la imagen. Solo explayarse en este ítem si se concluye que es un dato relevante. En el caso que si lo fuera, y si no estuviera consignado en un epígrafe, describir la línea deductiva por la que se concluye sobre este dato.

No considero que haya un contexto histórico o social particular denotado en la imagen, pero sí que  es reveladora de una época y de la condición humana.

3. Tipo de imagen.

1. Detallar Usos y fines posibles de esta fotografía (Fotografía Publicitaria, documental, editorial/periodística, científica, artística, etc.).

El fin de esta fotografía es artístico.

2. ¿De qué tipo de imagen se trata? ¿Es un retrato, un paisaje, un testimonio, una ficción? ¿Es una imagen simbólica, icónica, etc?.

Se trata de un retrato.

3. De no saberse de antemano: ¿se podría deducir el nombre del autor?. En el caso de ser afirmativo, detalle por qué.

Si, porque la autora posee un proyecto en el cual la serie de imágenes son similares, es posible ver una imagen de una persona en una playa y asociarlo a Dijkstra.

4. En el caso de conocer el nombre del autor, detalle qué características de su identidad o de su estilo están presentes en la imagen.

El estilo que está presente en esta imagen es el Deadpan o fotografía inexpresiva. Además como la mayoría de sus obras, es un retrato individual, hace la utilización de una persona adolescente, del flash y un sutil contrapicado que mantiene el horizonte a la altura de la cintura.

5. ¿Es una imagen importante en el contexto de la obra de ese fotógrafo?.

Si, la serie  “Beach Portraits” fue un célebre proyecto de la autora la cual participó en varias exposiciones y expuesto en museos como el Museo de Arte Moderno de San Francisco, entre otros.

D. Significado y desglose conceptual de la imagen.

1. ¿Qué está ocurriendo en la imagen?. Haga una breve descripción de la situación que concluye con esta toma fotográfica.

En la imagen hay una mujer posando en una playa donde se puede observar la arena debajo de sus pies, un mar de fondo y el cielo. La niña retratada tiene el pelo largo y rubio; lleva maquillaje, joyas y una bikini naranja. Tiene su mano izquierda colocada levemente sobre su pierna mientras que con su mano derecha sostiene su cabello del viento.

En esta foto nuestra atención se centra en el personaje y cierto gesto de “preocupación”. Hay cierta inquietud en la expresión facial así como en su postura. La posición de sus pies, piernas, brazos y manos denota su intención de posar como modelo, pero su postura corporal delata su nerviosismo.

2. Describa lo que a su juicio resulta relevante en la imagen analizada.

Creo que lo que resulta relevante en esta imagen es el rostro de la modelo, donde indaga Dijkstra la verdadera naturaleza y vulnerabilidad de las personas, y la luminosidad que logra.

3. ¿Tiene esta imagen algún significado más allá de lo visualmente perceptible?. Si es así descríbalo brevemente.

Un significado que va más allá de lo visualmente perceptible es porque la fotógrafa eligió una playa como escenario, haciendo referencia tanto a la transición entre el mar y la tierra como al paso de la infancia a la adolescencia.

4. ¿Considera que se trata de una imagen Universal, o bien una imagen solo importante en un contexto determinado?. Justifique su opinión.

Yo creo que se trata de una imagen importante en todo momento ya que adquirió una gran relevancia internacional esta serie de retratos.

5. ¿Qué le parece la imagen en términos de su calidad e importancia? Puede que sea artística y/o emotiva, política o en algún otro sentido que considere digno de ser mencionado.

La imagen la veo más emotiva que invita a una reflexión y reconsideración de la naturaleza del ser humano.

6. Considera que esta imagen es: Mala, regular, buena, muy buena, superlativa, importante o imprescindible

Importante

7. Exprese sobre esta imagen algo personal y no contemplado en estas preguntas.

Me interesó la forma en que Rineke Dijkstra busca la “vulnerabilidad” de la persona, pero en el momento en el que el modelo decida posar. Es una acción espontánea que quizás a simple vista no puede ser percibido. En varias ocasiones, Dijkstra explicó cómo eligió a los sujetos para sus retratos. Un requisito decisivo fue que ella se identificará de cierta manera con la persona. Sus modelos recibían mínimas instrucciones, lo que significa que son ellos quienes deciden cómo presentarse ante la cámara.